Tegoroczny Szczecin Film Festival potrwa 5 dni. To blisko 20 wydarzeń z ponad 20 filmami – fascynujące seanse, inspirujące warsztaty, twórcze dyskusje i recital. Gośćmi specjalnymi będą w tym roku Dominik Czech, Vita Drygas i Kamil Niewiński, Monika Mazanek-Wilczyńska, Małgorzata Kozera oraz Małgorzata Gwiazda-Elmerych.
Już od dziewiętnastu lat za sprawą Szczecin Film Festival październik w Szczecinie jest miesiącem pełnym filmowych emocji. W tym roku, wzorem ubiegłego roku, Zachodniopomorskie Shorty wystąpią w roli głównej, stając się jego sercem, budującym i prezentującym środowisko filmowe naszego regionu. Produkcje nadsyłane na ten konkurs z roku na rok mają coraz lepszy poziom, wzrosła również pula nagród ufundowanych przez Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego (dwie nagrody: za najlepszy film i nagrodą publiczności) oraz nagroda Prezydenta Miasta Szczecin. W tegorocznej edycji zawalczy o nie 12 produkcji. Możemy z dumą powiedzieć, że jest to święto kina twórców pochodzących z Pomorza Zachodniego. Produkcja wszystkich filmów zakończyła się w latach 2023-2024.
Szczecin Film Festival’24 to intrygujący program towarzyszący. Czekają nas w nim cztery premiery – “Danger Zone” Vity Marii Drygas, “Wojtuś” Dominika Czecha, “Monte Cassino. Pamięć o bitwie” Moniki Mazanek-Wilczyńskiej oraz “Moje prywatne Morze” Małgorzaty Gwiazdy-Elmerych. Wielkim wydarzeniem będzie przedpremierowy pokaz filmu “Crossing” w reżyserii Levana Akina, który zdobył dwie nagrody na tegorocznym Berlinale.
W trakcie Szczecin Film Festival odbędą się cztery warsztaty: scenariuszowe (aż w dwóch odsłonach: masterclass i professional), realizacji scen kreacyjnych w filmie dokumentalnym oraz scenograficzne. Ponadto, dzięki finansowemu wsparciu KPO do końca roku przeprowadzonych zostanie jeszcze 9 warsztatów i wykładów zarówno dla młodych, jak i dla tych nieco bardziej doświadczonych filmowców: warsztaty pozyskiwania funduszy, AI, pitchingu, produkcji filmowej, kompozytorskie, udźwiękowienia, postprodukcji dedykowane adeptom sztuki filmowej (professional) i początkującym filmowcom (masterclass).
Kino na Pomorzu Zachodnim przedstawi w 2024 produkcję Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego „Pomerania Film” poświęconą telewizji Morze oraz tradycyjnie już zaprezentuje najciekawsze produkcje studentów i adeptów Akademii Sztuki.
Będziemy także w regionie po obu stronach granicy z pokazami SeFF on the Road. Film na start!
Bilety do nabycia w kinie Pionier
CZWARTEK 17.10.2024
godzina: 18:00
Uroczyste Otwarcie Festiwalu
Premiera filmu fabularnego “Wojtuś”, reżyseria Dominik Czech
Polska, 2024, 41 min.
Po projekcji spotkanie z twórcami
miejsce: Studio im. Jana Szyrockiego Polskie Radio Szczecin
Wstęp na zaproszenia, które można otrzymać na biuro@officyna.art.pl
PIĄTEK 18.10.2024
godzina 11.00
Warsztaty scenariuszowe masterclass (Vita Drygas i Kamil Niewiński)
warsztaty dla uczniów
godzina: 13:00
POKAZ SPECJALNY. FILMOWE LEKCJE HISTORII
Premiera filmu dokumentalnego “Monte Cassino. Pamięć o bitwie”, reżyseria Monika Mazanek – Wilczyńska,
Polska, 2024, 52 min.
Po projekcji spotkanie z twórcami
miejsce: Studio im. Jana Szyrockiego Polskie Radio Szczecin
Wstęp wolny
godzina: 17:00
Konkurs Zachodniopomorskie Shorty – Blok I
miejsce : Kino Pionier 1907
“Polish Dream” reż. Małgorzata Suwała, 2023, POL, 30 min,
“Rozplątanie” reż. Hanna Pikulska, 2024, POL/GBR, 18 min,
“Rajstopy, goździki i cukier” reż. Natalia Sara Skorupa, 2024, POL, 19 min,
“Wojciech Baca Hawryszuk – Wizjoner” reż. Jacek Kozłowski, 2023, POL, 28 min.
Bilety w Kinie Pionier 1907 lub na stronie https://pionier1907.pl/
godzina: 20:00
EKSTRAKLASA
Premiera filmu “Danger Zone” reż Vita Maria Drygas,
2023, Polska, Wielka Brytania, Belgia, Ukraina, 2023, 92 min.
Po projekcji spotkanie z twórcami.
miejsce: Kino Pionier 1907
Bilety w Kinie Pionier 1907 lub na stronie https://pionier1907.pl/
SOBOTA 19.10.2024
godzina 10.30
Warsztaty scenariuszowe professional (Vita Drygas i Kamil Niewiński)
warsztaty dla filmowców
godzina: 15:00
Konkurs Zachodniopomorskie Shorty – Blok II
miejsce: Kino Pionier 1907
– “Welcome To My World” reż. Sergiusz Brasławski, 2024, POL, 23 min,
– “Gorzko” reż. Marcin Kluczykowski, 2024, POL, 30 min,
– “Duch” reż. Jakub Gomółka, 2024, POL, 7 min,
– “Koncert dla Omegi” reż. Przemek Młyńczyk, 2024, POL/HUN, 30 min.
Bilety w Kinie Pionier 1907 lub na stronie https://pionier1907.pl/
godzina: 17:30
EKSTRAKLASA
Przedpremierowy pokaz filmu “Crossing” reż. Levan Akin,
2024, Szwecja, Dania, Turcja, Gruzja, 105 min.
Po pokazie dyskusja na temat “Jak przestałam kochać moją siostrzenicę trans? W poszukiwaniu akceptacji i zrozumienia.“
miejsce: Kino Pionier 1907
Bilety w Kinie Pionier 1907 lub na stronie https://pionier1907.pl/
NIEDZIELA 20.10.2024
godzina 10.30
Warsztaty realizacji scen kreacyjnych w filmie dokumentalnym professional (Małgorzata Kozera-Topińska)
Akademia sztuki Sala czarna
warsztaty dla filmowców
godzina: 15:00
Konkurs Zachodniopomorskie Shorty – Blok III
miejsce: Kino Pionier 1907
– “Asekuracja” reż. Julian Tałandziewicz, 2023, POL, 25 min,
– “Breathless” reż. Marta Socha, 2024, POL, 27 min,
– “Jestem” reż. Cezary Orłowski, 2024, POL, 20 min,
– “Mosty” reż. Michał Marks, 2024, POL, 19 min.
Bilety w Kinie Pionier 1907 lub na stronie https://pionier1907.pl/
godzina 17.30
Zachodniopomorski Fundusz Filmowy na SFF
Premiera filmu dokumentalnego “Moje prywatne Morze” reżyseria Małgorzata Gwiazda-Elmerych, 2024, Polska, 57 min.
Po projekcji spotkanie z twórcami
miejsce: Studio im. Jana Szyrockiego Polskie Radio Szczecin
Wstęp wolny
godzina 20:00
Akademia Sztuki na SFF
Przegląd filmów studentów Wydziału Sztuki Mediów, Filmu i Fotografii Akademii Sztuki w Szczecinie
miejsce: Studio im. Jana Szyrockiego Polskie Radio Szczecin
Wstęp wolny
PONIEDZIAŁEK 21.10.2024
godzina: 10:30
Warsztaty scenograficzne (Anna Wołoszczuk)
miejsce: Studio telewizyjne Uniwizji Uniwersytet Szczeciński (Krakowska)
warsztaty dla filmowców
godzina: 18:00
Uroczyste Zamknięcie Festiwalu
miejsce: Studio im. Jana Szyrockiego Polskie Radio Szczecin
Ceremonia wręczenia nagród oraz pokaz nagrodzonych filmów i koncert Sary Nowak, Michała Kuczyńskiego i Georgiya Zadvitskiyego.
Wstęp na zaproszenia, które można otrzymać na biuro@officyna.art.pl
Uruchomiona została sprzedaż biletów na wydarzenia w Kinie Pionier 1907. Informacja o biletach w mediach społecznościowych i na stronie kina.
październik – grudzień
SeFF on the Road – Goleniów, Grodno, Ińsko, Greifswald i Stargard
Warsztaty pozyskiwania funduszy, AI, pitchingu, produkcji filmowej, kompozytorskie, udźwiękowienia, postprodukcji dedykowane adeptom sztuki filmowej (professional) i początkującym filmowcom (masterclass).
Słowa przewodnie Dyrektorów Festiwalu
Drodzy widzowie
Od niemal 20 lat organizujemy Szczecin Film Festival, a w ramach Festiwalu Zachodniopomorskie Shorty. Od dwóch lat produkcje związane z naszym województwem występują w roli głównej. To filmy profesjonalne, ciekawe i odkrywcze. Z wielkimi emocjami czekamy na zgłoszenia, a potem z trudem wybieramy te na konkurs. A ten pokażemy w tym roku w najstarszym kinie w Polsce Pionierze 1907. Jesteśmy zaszczyceni, że nowy operator kina, Dom Kultury Krzemień, przyjął nas do grona swoich partnerów.
Także Polskie Radio Szczecin od lat chętnie wspiera nasze działania. Uroczyste otwarcia jak i zamknięcia naszego Festiwalu od lat odbywają się w Studiu S1 Radia Szczecin. W tym roku będzie to też miejsce kilku premierowych pokazów filmów z naszego regionu. Film otwarcia to fabuła Dominika Czecha zatytułowana “Wojtuś”. Kolejnego dnia zaprosimy Państwa na pokaz dokumentu Moniki Mazanek-Wilczyńskiej “Monte Cassino pamięć o bitwie”. To film, który powstał na zamówienie szczecińskiego oddziału Instytutu Pamięci Narodowej.
W niedzielę, w ramach prezentacji najnowszych produkcji Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego “Pomerania Film”, czeka nas premiera filmu Małgorzaty Gwiazdy-Elmerych “Moje prywatne Morze”, Akademia Sztuki pokaże zaś najnowsze produkcje młodych filmowców.
Osobnym, ważnym elementem Szczecin Film Festiwalu są warsztaty filmowe. W tym roku udało nam się otrzymać dofinansowanie z Krajowego Planu Odbudowy dla kultury na cykl warsztatów. Stąd Zachodniopomorskie Shorty Warsztat Filmowca – do końca roku zaplanowaliśmy spotkania m.in. na temat pisania scenariusza, scenografii, muzyki, kreacji w dokumencie, użycia AI, produkcji czy zdobywania funduszy. Pierwsze warsztaty już podczas festiwalu.
Ostatnie lata to trudny czas dla organizatorów wydarzeń kulturalnych. Ubiegłoroczna edycja Szczecin Film Festiwalu i spore zainteresowanie widzów upewniła nas, że festiwal jest ważnym elementem życia kulturalnego Szczecina. Dlatego witam Państwa na kolejnym Szczecin Film Festival’24.
Małgorzata Frymus
Prezeska Stowarzyszenia OFFicyna
Szanowni Państwo,
Szczecin Film Festival jest corocznym wydarzeniem filmowym, organizowanym przez Stowarzyszenie OFFicyna, jego główną misją jest twórcze poszukiwanie. Szczecin Film Festival to jednak coś więcej niż festiwal. Naszym priorytetem jest badanie filmowych granic, prezentowanie najnowszego kina światowego i polskiego. Szczególną uwagą cieszą się u nas produkcje zrealizowane przez twórców z Pomorza Zachodniego. W tym roku najważniejszy konkurs festiwalu, czyli Zachodniopomorskie Shorty, odbędzie się aż w trzech odsłonach. Zobaczymy dwanaście najnowszych produkcji, których metraż nie przekracza 30 minut. Będą to filmy fabularne i dokumentalne. Rywalizacja zapowiada się naprawdę interesująco. Jesteśmy festiwalem, który od 2023 roku przechodzi gruntowne zmiany. Mamy ambicję pokazywać więcej filmów premierowych i przedpremierowych, które nie były prezentowane w Szczecinie ani w Polsce, ale zdobyły uznanie krytyki i publiczności na światowych festiwalach. W tym roku filmem przedpremierowym będzie „Crossing” w reżyserii Levana Akina, obraz zdobył dwie nagrody na tegorocznym Berlinale i został tam entuzjastycznie przyjęty. Na tegorocznym Szczecin Film Festival odbędzie się uroczysta szczecińska premiera filmu „Danger Zone” Vity Drygas, obrazu naprawdę mocnego i podejmującego kontrowersyjny temat turystyki wojennej. A to na pewno nie są wszystkie premiery, jakie Państwo będziecie mogli zobaczyć podczas festiwalu.
Cieszę się niezmiernie, że w tym roku większość seansów odbędzie się w legendarnym Kinie Pionier 1907, czyli najstarszym kinie w Polsce i jednym z najstarszych kin na świecie. Życzę Państwu niezapomnianych wrażeń w świecie filmu, który często jest nie tylko snem, ale też zwierciadłem odbijającym naszą rzeczywistość, codzienne problemy, bolączki. Niech nie zabraknie podczas tegorocznej edycji festiwalu pogłębionej refleksji nad człowiekiem (jego dylematami, rozterkami) i wciąż zmieniającym się światem.
Dr Damian Romaniak
Dyrektor programowy Szczecin Film Festival
Wiceprezes Stowarzyszenia OFFicyna
Nagrody
Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego – Nagroda Główna
Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego – Nagroda Publiczności
Prezydenta Miasta Szczecin – Nagroda za najbardziej intrygujący film
Zachodniopomorskie Shorty
Asekuracja / Belay, reż. Julian Tałandziewicz, 2023, POL, 25’
Młody psychoterapeuta próbuje desperacko odzyskać kontrolę nad życiem po rozpadzie związku i pewnym niefortunnym zdarzeniu, które może doprowadzić do przedwczesnego zakończenia jego obiecującej kariery. Poznawane przez lata techniki terapeutyczne zawodzą, podobnie jak “oczyszczająca umysł” próba ukończenia jednej z tras wspinaczkowych. Dodatkowo głośny remont za ścianą rozsadza wymęczoną myślami głowę a nowy nietypowy pacjent rozpoczyna ostateczne dzieło zniszczenia psychiki bohatera… “Asekuracja” to niezwykle oryginalna, przepełniona ironicznym humorem mieszanka komedii i dramatu, w której tradycyjne role pytającego i pytanego zostają sprytnie odwrócone.
Julian Tałandziewicz: Wielokrotnie nagradzany reżyser filmowy, scenarzysta i artysta audiowizualny. Student kierunku reżyseria w Szkole Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach, którego filmy i teledyski były prezentowane i nagradzane na festiwalach na całym świecie m.in. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, Krakowskim Festiwalu Filmowym, Sao Paulo International Film Festival, Cairo International Film Festival, Trieste International Film, Aguilar Short Film Festival oraz wielu innych. Ostatni krótkometrażowy film reżysera pt. “Restart” jest obecnie dystrybuowany na kanałach oraz w serwisie VOD Canal+.
Filmografia: scenariusz i reżyseria
ASEKURACJA / BELAY, 2022, 25’ (short feature)
RESTART, 2019, 20’ (short feature)
LEKCJA / LESSON, 2018, 12’ (short feature)
ZABURZENIE / DISORDER, 2016, 12’ (short feature)
breathless, reż. Marta Socha, 2024, POL, 27’
Jana – dwudziestoczteroletnia Serbka z Belgradu, która cierpi na mukowiscydozę zwraca się z prośbą do swojej przyjaciółki o udokumentowanie ostatnich chwil jej życia. Lekarze przewidują, że Jana nie dożyje dwudziestych piątych urodzin. Dziewczyna dowiaduje się coraz więcej na temat leku dostępnego w niektórych krajach Unii Europejskiej. Decyduje się zaryzykować i samodzielnie starać się o przyznanie jej praw do leczenia za granicą.
Marta Socha: Absolwentka Łódzkiej Szkoły Filmowej i studiów na Wydziale Dziennikarstwa Uniwersytetu Warszawskiego. Obecnie pracuje jako fotografka i kolorystką filmowa. Ze względu na swoje wykształcenie skupia się na eksplorowaniu różnych sfer życia człowieka i ich wizualnej poetyzacji. Ma zarówno polskie jak i serbskie korzenie. Ogromną miłością darzy Bałkany i często wraca w rodzinne strony.
Duch, The Ghost, reż. Jakub Gomółka, 2024, POL, 7’
W industrialnym krajobrazie Górnego Śląska – wśród kopalń, koksowni i hut żelaza – mieszka Andrzej Wojtasik, który po piętnastoletnim wyroku przebył dwuletni kurs resocjalizacji w ośrodku dla byłych więźniów w Zabrzu. Andrzej próbuje odnowić kontakt z rodziną, ale kiedy po raz kolejny włącza się głos automatycznej sekretarki, zdaje sobie on sprawę, że problem resocjalizacji leży nie tylko po stronie osadzonych.
Jakub Gomółka: Student reżyserii w Szkole Filmowej w Łodzi. Wcześniej student intermediów. Kinofil. Fotograf i pisarz amator. Wychowany na podkrakowskiej wsi, syn Kołobrzegu.
Gorzko / A Cappella, reż. Marcin Kluczykowski, 2024, POL, 30’
Trwa próba chóru. Wśród solistów Karol i Henryk. Jak większość śpiewających, mężczyźni prowadzą dość spokojne życie seniorów. Są dojrzałą parą z wieloletnim stażem, jednak poza ścianami ich mieszkania nikt o tym nie wie. Pewnego dnia otrzymują zaproszenie, które zachwieje ich skrupulatnie ukrywaną codziennością.
Marcin Kluczykowski: Student V roku reżyserii w Szkole Filmowej w Łodzi. W 2020 roku obronił doktorat na Wydziale Filologii Polskiej i Klasycznej Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Autor krótkometrażowych filmów dokumentalnych i fabularnych („Uczta duchowa”, „Szereg syczący”) i teledysków. Zajmuje się również działalnością teatralną, animacją kulturalną oraz projektami aktywizującymi społeczności lokalne. Laureat Grand Prix Papaya Young Directors 2021.
Jestem / Here for you, reż. Cezary Orłowski, 2024, POL, 20’
Mama Bartka, chłopaka z zespołem Downa, na co dzień mierzy się z myślą, co będzie, kiedy jej już zabraknie. W ponurej atmosferze prowadzonego przez nią domu pogrzebowego Bartek sumiennie przygotowuje ciała zmarłych do pochówku. Gdy pewnego dnia spotka dziewczynę, która niedawno przybyła do miasteczka, zapragnie udowodnić, że każdy z nas ma prawo do miłości.
Cezary Orłowski: Urodzony w 2001 w Policach koło Szczecina. Dorastał za kulisami teatrów, które ukształtowały jego spojrzenie na świat. Studiował Wiedzę o Teatrze w Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, obecnie student Reżyserii w Warszawskiej Szkole Filmowej, twórca filmów krótkometrażowych i form teatralnych. Pasjonuje go ożywianie historii i ciągłe poszukiwanie świata, w którym nikogo wcześniej nie było.
Koncert dla Omegi / Concert for Omega, reż. Przemek Młyńczyk, 2024, POL/HUN, 30’
Zbudowana z polskich wersji piosenek legendarnego zespołu Omega (węgierskiej supergwiazdy rocka) fabularna opowieść o Michale, młodym warszawskim działaczu kultury i grupie jego zwariowanych przyjaciół – wokalistów, którzy próbują utrzymać się na powierzchni w świecie, w którym rządzi tajemnicza Korporacja Handlowa. Występują aktorzy-wokaliści: Aleksandra Duda, Piotr Gawarecki, Zuzanna Grotnik, Liliana Iżyk-Pabisiak, Kornelia Karkoszka, Agnieszka Pawlak, Kacper Połatyński, Laura Przychocka, Ringo Todorovic. Aranżacja utworów: Miłosz Wośko, Jakub Orłowski, zdjęcia: Andrzej Musiał, scenariusz: Przemek Młyńczyk
Przemysław Młyńczyk: Urodzony w 1966 reżyser, scenarzysta, producent i wykładowca akademicki. Absolwent Wydziału Filmowego Akademii Sztuki Dramatycznej w Pradze (FAMU) – dyplom w 1989. Autor m.in. filmów: „Osiemnaście” (2004), „Chłopak kumpeli” (2008), „Olga Boznańska” (2000), „Performerki” (2006), „Ludzie z chóru gospel” (2007) oraz muzycznych i dokumentalnych programów telewizyjnych. Twórca Fundacji Młodego Kina, festiwalu Euroshorts Młodzi Filmowcy i projektu Wirtualne Studio Filmowe. Wykładowca w Collegium Civitas.
Mosty / Bridges, reż. Michał Marks, 2024, POL, 19’
Monikę i Arka połączyło dzikie pożądanie, tajemniczy klub i słabość do bólu. Po długiej przerwie, para spotyka się na nowo. Ona chce zakończenia znajomości, ale Arek ma inne plany. Zabiera Monikę na spacer po Puszczy Bukowej. Tam spotykają tajemniczą mglistą istotę… akurat, gdy mają sobie wyjaśnić wszystkie zaszłości.
Film opowiada o tym, że dawni partnerzy w pewnym sensie na zawsze w nas tkwią. Miłość jest nie do zamknięcia. Gdy się jej wyrzekniemy, przyjmie inną formę. Wtedy jest nie do pokonania.
Michał Marks: Ukończył wiedzę o filmie i kulturze audiowizualnej na Uniwersytecie Gdańskim oraz pomorskie warsztaty filmowe w Gdyńskiej Szkole Filmowej. Reżyserował ZOE (2020), NATCHNIENIE (2020), LUNA (2021), VIBE (2022). Jego filmy były pokazywane na festiwalach na całym świecie, ma za sobą emisje telewizyjne na TVN 7 i TVN Fabuła, a także na platformach VOD takich jak PLAYER czy MOJEeKINO.Pl.
Polish Dream, reż. Małgorzata Suwała, 2023, POL, 30’
Polska, lata 90. Sławek chce się uniezależnić i w końcu dostaje zlecenie życia. Potrzebny mu samochód, więc planuje pożyczyć taksówkę od ojca. Niestety, jego apodyktyczna matka ma na ten dzień inne plany. Sławek nie dostanie auta, jeśli nie zawiezie jej do uzdrowiciela. Bezsilny chłopak decyduje się zabrać rodziców “do pracy”. Tam okazuje się, że ma się do nich dosiąść niebezpieczny pasażer.
Małgorzata Suwała: Urodzona w 1983 reżyserka i scenarzystka. Absolwentka Wydziału Grafiki na ASP w Warszawie oraz Reżyserii w Szkole Filmowej UŚ w Katowicach. Ma w dorobku teledyski, reklamy, filmy krótkometrażowe i seriale. Współtwórczyni pierwszego sezonu serialu Netflix’a “Sexify”. Laureatka Festiwalu Kina Niezależnego CK OFF oraz zdobywczyni nagrody Złoty Jeż na festiwalu Kina Offowego “Filmoffo” za film krótkometrażowy “Afekt”.
Rajstopy, goździki i cukier / Tights, cloves and sugar, reż. Natalia Sara Skorupa, 2024, POL, 19’
Punktem wyjściowym filmu jest postać Marii Sterna – kobiety, która żyła w Szczecinie w czasach PRL-u. Postać jest wektorem do podróży w czas, w którym żyły nasze matki, ciotki i babcie. Maria Sterna zmarła na początku lat dwutysięcznych, pozostawiając po sobie szereg dokumentów medycznych, zdjęć i ubrań w opuszczonym domu popadającym w ruinę. Chęć zrozumienia tego, jaka mogła być Maria i jak funkcjonowało się w Polsce w czasach PRL-u, pozwala widzowi zatopić się w nostalgiczny pejzaż wizualny pełen kobiecych opowieści, które mogą uzmysłowić współczesnym kobietom, jak wyglądało życie, dojrzewanie i kultura w erze przedinternetowej.
Film stwarza pole do powstającego dialogu między przeszłością a teraźniejszością, niejako tłumacząc nam nasze matki i ciotki, sugerując, dlaczego są takie jakie są, jak wyglądała kultura, moda, trendy w świecie odciętym od zachodnich mediów, które ówcześnie są tak popularne. Chcąc zrozumieć kobiety powyżej 50. roku życia, należy zatopić się w obrazie lat ich młodości, gdy macierzyństwo, praca i kariera zawodowa wyglądała całkowicie inaczej niż dziś.
Aby odtworzyć życie jeden kobiety użyto materiałów, opowieści i twarzy setek innych kobiet, opierając narrację o doświadczenie szwaczki, która pracowała w zakładzie Dana i Odra, oraz telefonistki, która pracowała w roku, w którym tonął Heweliusz.
Natalia Sara Skorupa: Urodzona w 1999 roku w Szczecinie socjolożka, filmowczyni i kuratorka, aktywistka, wokalistka, pisarka, poetka i performerka. W swoich praktykach artystycznych skupia się na wszelkiego rodzaju formach audiowizualnych w kontekście seksualności oraz chętnie zatapia się w medium performatywnym czy dokumentalnym. W 2022 otrzymała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a w 2023 stypendium Prezydenta Miasta Szczecin. Jej prace filmowe były docenione na całym świecie. Dokument „Dzielenie się” z 2021 roku wygrał Short Waves Festiwal w kategorii najlepszego filmu polskiego, otrzymał także nagrodę publiczności jako najlepszy film krótkometrażowy. Ta produkcja otrzymała główną nagrodę na festiwalu DocumentART w Niemczech jako pierwszy, polski film w historii tego festiwalu. Wiele jej filmów podróżowało do takich miejsc jak: Dubaj, Tajwan, Singapur, Chiny, Kolumbia, Macedonia, Indie, Kenia, Rzym, Włochy czy Meksyk.
Rozplątanie / Untangling, reż. Hanna Pikulska, 2024, POL/GBR, 18’
Krótkometrażowy film anglojęzyczny, którego fabuła toczy się wokół zerwania głównych bohaterów. Felix (Niemiec) pomaga swojej byłej dziewczynie Marcie (Polka) przeprowadzić się z ich wspólnego mieszkania w Berlinie do jej nowego pokoju w Szczecinie. W trakcie przeprowadzki okazuje się jednak, że pamiętają swoją relację zupełnie inaczej. Rozmowa pełna komplikacji pozwala im dokopać się do prawdy, a także odpuścić i zaakceptować to, że być może nigdy nie dojdą do porozumienia.
Hania Pikulska: Reżyserka i scenarzystka ze Szczecina, która w 2020 roku ukończyła studia filmowe na UoW w Londynie. Od tamtej pory dzieli czas pomiędzy pracą jako asystentka Script Supervisora („The Crown”, „Duchy Wenecji”) z reżyserowaniem filmów fabularnych. Finalistka konkursu Papaya Young Creators w 2022. Jej brand story zdobył nagrodę Panavision za najlepsze zdjęcia. W wolnym czasie lubi tworzyć krótkie wiersze, chodzić na długie spacery i pisać notki biograficzne w trzeciej osobie.
Welcome To My World, reż. Sergiusz Brasławski, 2024, POL, 23’
„Welcome To My World” – w naszych głowach dzieje się sporo… Sporo również dzieje się w głowie Tommy’ego, który ma dość porządku dziennego i próbuje odmienić swoje życie. Próba „rewolucji” nie przynosi jednak żadnego sukcesu, a jego partner biznesowy Andy zamyśla własną grę. Tommy widząc to, porzuca swoje ambicje i zadaje nowe pytania. Co się właściwie stało i kto miał kontrolę nad sytuacją?
Sergiusz Brasławski: Urodzony w Mikołajowie, były muzyk multiinstrumentalista i wioślarz. Swoją przygodę filmową zaczął od pisania scenariuszy, które były zmotywowane wichurą, otaczających jego codzienność – zdarzeń oraz sytuacji, które próbował ująć w słowa kinematografii. Obecnie pracuje nad kolejnymi projektami filmowymi, których poziom wizualny oraz merytoryczny stara się podnosić nie zważając na wszelkie trudności. Od 2022 roku zrealizował trzy większe projekty: Gatsby’s Chain (2022), Beyond Stars (2023) oraz najnowszy film Welcome To My World. Przy każdym projekcie występował w roli reżysera i scenarzysty, przy okazji Beyond Stars zagrał także jedną z głównych ról. Stara się tworzyć przede wszystkim z pasji, którą jest film. Dorastał na Kubricku, Scorsese, Fincherze i braciach Coen, chce dołożyć coś od siebie do tego szalonego świata, którym jest kinematografia. Kocha ją całym sercem.
Wojciech „Baca” Hawryszuk – Wizjoner / Wojciech „Baca” Hawryszuk – Visionary, reż. Jacek Kozłowski, 2023, POL, 28’
Film dokumentalny poświęcony jednemu z najbardziej znanych animatorów kultury w województwie zachodniopomorskim i na arenie ogólnopolskiej. Do jego największych sukcesów należy m.in. reaktywacja festiwalu FAMA, doprowadzenie do najwyższego poziomu Akademickiego Radia Pomorze, opieka i promowanie wielu znanych artystów i zespołów, nowatorska działalność w Morskim Centrum Nauki.
Film przedstawia sylwetkę Wojciecha Hawryszuka w oparciu o wywiady z osobami, które go dobrze znały, przyjaźniły się z nim i współpracowały. Są to m.in.: H. Sawka, W. Jabłoński, L. Malinowski – Kabaret Koń Polski, J. Kleyff, E. Wojnowska, K. Wolnik-Sayna, P. Banach, W. Kulpa, M. Kazana, P. Thiele, Z. Jodko, A. Wosik, J. Pobocha. Każda z tych osób opowiada o swoich relacjach, wspólnych przeżyciach, pasjach, dokonuje własnej oceny bohatera oraz opowiada anegdotę, która przybliża jego postać. Nagrania są zrealizowane w miejscach związanych z ich wspólną działalnością takich jak np. ARP, klub Pinokio, domy kultury, Świnoujście-FAMA, D.K. w Międzyzdrojach, Morskie Centrum Nauki itp.
W filmie została wykorzystana specjalnie skomponowana muzyka Marka Kazany, z którym bohater bardzo często współpracował. Film jest bardzo bogato ilustrowany filmami i zdjęciami z różnych okresów życia bohatera pochodzącymi z archiwów prywatnych, archiwum FAMA, archiwum TVP Szczecin oraz archiwum MCN.
Jacek Kozłowski: W latach 1999-2007 pracował w TVP Szczecin jako producent. W tym okresie wyprodukował kilkadziesiąt filmów dokumentalnych o różnej treści. Przy większości produkcji był również współautorem oraz aktywnie uczestniczył w postprodukcji. Uczestniczył również w licznych kolaudacjach. Od 2021 pracuje w Morskim Centrum Nauki jako specjalista ds. produkcji filmowej. Jako autor i reżyser produkuje filmy dokumentalne na potrzeby powstającego w MCN Minikina. Produkcje dotyczą głównie firm, przedsiębiorstw, wydarzeń. Szczególnie specjalizuje się w filmach przedstawiających sylwetki osób związanych z gospodarką morską i regionem zachodniopomorskim. W latach 2013-2021 był sekretarzem Rady Programowej Polskiego Radia Szczecin. Od 2021 jest wiceprzewodniczącym Rady Programowej TVP Szczecin.
